Janus Bifronsh: Η ομαδική εικαστική έκθεση εγκαινιάζεται στο Κολωνάκι

Ο ιστορικός χώρος του Ελληνογαλλικού Συνδέσμου υποδέχεται την πρώτη έκθεση του νέου έτους 2023 με την ευχή η ΤΕΧΝΗ να αποκτήσει το νόημα που της αξίζει παρά τις δύσκολες συνθήκες που βιώνουμε.

Η ομαδική εικαστική έκθεση JANUS BIFRONS εγκαινιάζεται τη Δευτέρα, 9 Ιανουαρίου και ώρα 5-9μ.μ. με τη συμμετοχή 32 σύγχρονων αξιόλογων εικαστικών που δημιουργούν, σχολιάζουν και εύχονται από καρδιάς για τη νέα χρονιά.

Ο Ιανός (λατινικά: Ianus) είναι ένας από τους παλαιότερους θεούς των Ρωμαίων.

Ήταν ο θεός όλων των ενάρξεων και των μεταβάσεων .

Επίσης, η πρώτη ημέρα του έτους, η έναρξη της νέας χρονιάς και ο Ιανουάριος ήταν αφιερωμένος σε αυτή τη θεότητα, υποδεικνύοντας παράλληλα και τη σημασία της για τον ημερολογιακό λατρευτικό κύκλο των Ρωμαίων.

Yiannis Kaminis, Divine protection

Ο θεός Ιανός, λοιπόν, είχε δύο πρόσωπα, ένα «κακό», αγέλαστο και ένα «καλό», χαρούμενο και γι’ αυτό άλλωστε τον αποκαλούσαν και «Janus bifrons», δηλαδή διπρόσωπο Ιανό. Τα δύο αυτά πρόσωπα έβλεπαν σε αντίθετες κατευθύνσεις. Το ένα, το «κακό», έβλεπε πίσω στον παλιό χρόνο, ενώ το άλλο το «καλό» μπροστά στον νέο χρόνο. Τα δυο του πρόσωπα, με αυτό τον τρόπο, συμβόλιζαν την αρχή και το τέλος, τη νιότη και το γήρας, την είσοδο και την έξοδο. Γι’ αυτό, άλλωστε, και αφιέρωσαν στον Ιανό τον Ιανουάριο, τον πρώτο μήνα του νέου έτους, που κοιτάζει πίσω προς τον προηγούμενο χρόνο και μπροστά προς τον επόμενο.

Το concept, η οργάνωση και η επικοινωνία της έκθεσης ανήκει στον εκπαιδευτικό και διοργανωτή εικαστικών εκθέσεων Δημήτρη Λαζάρου.

Η έκθεση παρουσιάζεται σε συνδιοργάνωση με τη Διεθνή Πολιτιστική Πλατφόρμα ART HUB ATHENS / Art for social change.

Kostas G. Schnippering

Συμμετέχουν οι εικαστικοί

Jalex – Jocasta M. - Kostas G. Schnippering – Maria Vlasseros – Yiannis Kaminis – Yiannis Nomikos – Αγγελάκη Αναστασία -

Έλενα Αρσενίδου – Μίνα Γκελντή – Λεωνίδας Δαΐρης – Αικατερίνη Διαμαντοπούλου – Φαίδρα Εγγλέζου - Αθανασία Θεοδωρακοπούλου – Ρένα Καμάρη – Νίκος Καραμπάσης – Ελένη Καρνέζη –

Χρήστος Κονταρούδης – Φάνης Κοττάς – Θεοδώρα Λιακοπούλου – Ευαγγελία Λιάσκου – Δέσποινα Μαρία Λογίδου – Ελένη Λουκή – Ειρήνη Μπρέμπου – Βασίλειος Παλιός – Γιόλα Πήττα –

Αικατερίνη Πουλιάση – Βιβέττα Σαρρή – Αλέξιος Σπανίδης –

Μίνα Σπηλιοπούλου – Αλέξης Τελιανίδης – Μαργαρίτα Τελιανίδου – Καίτη Τσαβαρή

Jalex, Arte Difronte, 70x50cm, Μικτή τεχνική - ακρυλικό, πάστα δομής και φύλλα χρυσού.

Info
Εγκαίνια: Δευτέρα, 9 Ιανουαρίου 2023 | 5 – 9μ.μ.
Διάρκεια έκθεσης: 9 – 21 Ιανουαρίου 2023
ΕΛΛΗΝΟ – ΓΑΛΛΙΚΟΣ ΣΥΝΔΕΣΜΟΣ
Πλ. Κολωνακίου 2, 4ος όροφος, Κολωνάκι, Αθήνα

Ημέρες και Ώρες λειτουργίας

Δευτέρα έως Παρασκευή (εκτός Τετάρτης): 5 - 9 μ.μ.

Σάββατο: 12 - 4 μ.μ.

Τετάρτη και Κυριακή: ΚΛΕΙΣΤΑ

ΕΙΣΟΔΟΣ ΕΛΕΥΘΕΡΗ

Ο διεθνώς καταξιωμένος ζωγράφος και γλύπτης Κωστής

Ο καλλιτέχνης. Ο Κωστής Γεωργίου είναι ζωγράφος και γλύπτης με δράση διεθνούς εμβέλειας και ακτινοβολίας. Τα γλυπτά του, μνημειακών διαστάσεων

Η «Συνάντηση» του Σπύρου Λύτρα από το Παρίσι στην Αθήνα

Ο γνωστός εικαστικός Σπύρος Λύτρας μετά την απόλυτα επιτυχημένη του ατομική έκθεση στο Παρίσι, παρουσιάζει την νέα του δουλειά στην Αθήνα στην gallery genesis του Γιώργου Τζάνερη.

Την έκθεση προλογίζει με το κείμενό του ο Δημήτρης Παυλόπουλος, Καθηγητής Ιστορίας της Τέχνης, Τμήμα Ιστορίας και Αρχαιολογίας Εθνικού και Καποδιστριακού Πανεπιστημίου Αθηνών.

Ο φωτογράφος Χρήστος Αγγελίδης μας μαθαίνει τα βασικά για καλύτερες φωτογραφίες

Αν θέλουμε το «κλικ» μας να μετράει και να μην γεμίζουμε τη μνήμη του κινητού μας με εκατοντάδες (άσχημες) φωτογραφίες, ιδού τα βασικά της Φωτογραφίας 101 από τον ειδικό.

Σίγουρα δεν ζούμε στην εποχή που μια κακή φωτογραφία κόστιζε κάτι παραπάνω, καθώς καταλάμβανε χώρο στο περιορισμένο φιλμ μας και στο τέλος την πληρώναμε στο φωτογραφείο με εμφάνιση και εκτύπωση, για να διαπιστώσουμε μετά την... απομάκρυνση από το ταμείο ότι ήταν κακή. Όπως δεν ζούμε και στην εποχή που είχαμε αδημονία να πάρουμε από το φωτογραφείο τις φωτογραφίες μας, να τις δούμε μία-μία και να ξαναζήσουμε την εμπειρία που είχαμε φωτογραφίσει μερικές ημέρες –ή ακόμη και μήνες- πριν. Αλλά δεν μπορείς να τα έχεις όλα σε αυτή τη ζωή.

«Legends»: Μοναδικά Πορτραίτα Μεγάλων Καλλιτεχνών του Andre Monet στην Αθήνα στην Οδό Σκουφά στο Κολονάκι

Την πρώτη του ατομική έκθεση στην Αθήνα παρουσιάζει ο Καναδός καλλιτέχνης Andre Monet, η οποία εγκαινιάζεται στην γκαλερί Kapopoulos Fine Arts στην οδό Σκουφά στις 14 Νοεμβρίου, με τίτλο Legends.

Ο Andre Monet αγαπά ιδιαίτερα την Ελλάδα και τον ελληνικό πολιτισμό. Θα είναι μάλιστα παρών στα εγκαίνια της έκθεσης, καθώς έχει μετακομίσει τους τελευταίους έξι μήνες, μαζί με την ελληνικής καταγωγής σύζυγο του, Joanne Vrakas και τα δύο τους αγόρια στη χώρα μας. Εκείνη είναι τηλεοπτική παρουσιάστρια και δημοσιογράφος και μαζί με τον Antre Monet, αποτελούν ένα από τα πλέον δημοφιλή ζευγάρια στον Καναδά.  

Εμπνευσμένος από τον κινηματογράφο, τη μουσική, τη λογοτεχνία, τη μόδα, αλλά και την πολιτική και κοινωνική ζωή, ο Andre Monet, παρουσιάζει με τη δική του μοναδική τεχνική «Θρύλους» της παγκόσμιας σκηνής. Δημιουργεί μοναδικά κολάζ από χάρτες και εφημερίδες, πάνω στα οποία ζωγραφίζει στη συνέχεια τα πορτραίτα του, αφήνοντας αποσπάσματα των χαρτών και αποκομμάτων να αναδύονται στην επιφάνεια και να γίνονται μέρος του προσώπου. Αυτή η τεχνική αποτελεί σήμερα και την υπογραφή του.

Στα έργα του παρελαύνουν από την Βασίλισσα Ελισάβετ τη Β΄ της Μεγάλης Βρετανίας, ως μοντέλα της διεθνούς showbiz. Ανάμεσα στους θρύλους από το σινεμά, οι Όντρεϊ Χέπμπορν, Τζέιμς Ντιν, Μέριλιν Μονρόε, Αντζελίνα Τζολί, από τον χώρο της μουσικής οι Μαρία Κάλλας, Φρέντι Στα έργα του παρελαύνουν από την Βασίλισσα Ελισάβετ τη Β΄ της Μεγάλης Βρετανίας, ως μοντέλα της διεθνούς showbiz. Ανάμεσα στους θρύλους από το σινεμά, οι Όντρεϊ Χέπμπορν, Τζέιμς Ντιν, Μέριλιν Μονρόε, Αντζελίνα Τζολί, από τον χώρο της μουσικής οι Μαρία Κάλλας, Φρέντι Μέρκουρι, Ντέιβιντ Μπάουι,  αλλά και ο Ουίνστον Τσόρτσιλ από τον χώρο της πολιτικής, η Κοκό Σανέλ και το μοντέλο Έμιλι Ραταϊκόφσκι, από τη μόδα. Στα πορτρέτα του και Έλληνες θεοί όπως ο Απόλλωνας και η Περσεφόνη τους οποίους δημιουργεί με πολλές μικρές τελείες που αποδίδουν τα χαρακτηριστικά τους. ι, Ντέιβιντ Μπάουι,  αλλά και ο Ουίνστον Τσόρτσιλ από τον χώρο της πολιτικής, η Κοκό Σανέλ και το μοντέλο Έμιλι Ραταϊκόφσκι, από τη μόδα. Στα πορτρέτα του και Έλληνες θεοί όπως ο Απόλλωνας και η Περσεφόνη τους οποίους δημιουργεί με πολλές μικρές τελείες που αποδίδουν τα χαρακτηριστικά τους.

Ο Monet διατηρεί μια απόλυτα φυσική σχέση με τον σύγχρονο άνθρωπο και τους προβληματισμούς του, με τη σημερινή κοινωνία, τους ρυθμούς, τους τρόπους της και αυτή την απεικονίζει και στα έργα του. Γεννημένος στο Μόντρεαλ, ο Μονέ σπούδασε γραφιστική στο Πανεπιστήμιο Laval ενώ ασχολήθηκε και με τις καλές τέχνες. Εργάστηκε στη μόδα και στη διαφήμιση πριν αφοσιωθεί εξ ολοκλήρου στην τέχνη. Εντρύφησε σε διάφορα μέσα όπως το μωσαϊκό, το κολάζ και τα ακρυλικά.

Τα τελευταία χρόνια έχει γίνει πολύ δημοφιλής για τα πορτραίτα του. Στόχος του καλλιτέχνη είναι να αναδείξει τον βαθύτερο ψυχισμό των προσώπων τα οποία απαθανατίζει με τις μοναδικές τεχνικές του. Μάλιστα πρόσφατα επελέγη από το ζεύγος του πρίγκιπα Γουίλιαμ και της Κέιτ Μίντλεντον για να δημιουργήσει το δικό τους επετειακό πορτρέτο. Με μεγάλη επιτυχία τα τελευταία χρόνια, το έργο του Monet έχει εκτεθεί στο Παρίσι, το Λονδίνο, τη Νέα Υόρκη, τη Σεούλ, τη Σιγκαπούρη, το Μαϊάμι, το Τορόντο, το Μόντρεαλ, το Ντουμπάι και το Χονγκ Κονγκ.

Από το Λονδίνο μέχρι τη Νέα Υόρκη και όχι μόνο, ο Andre Monet εκπροσωπείται σε περισσότερες από 100 σημαντικές γκαλερί, ενώ έργα του έχουν μερικοί από τους μεγαλύτερους συλλέκτες του κόσμου, που ανήκουν στον χώρο της μουσικής, του αθλητισμού και του κινηματογράφου.

Στη νέα του έκθεση στην γκαλερί Kapopoulos Fine Arts μπορείτε να θαυμάσετε μερικά από τα πιο θρυλικά πρόσωπα της παγκόσμιας σκηνής και να ανακαλύψτε τη νέα σειρά εμβληματικών Θεών, εμπνευσμένη από τη νέα ζωή του Andre Monet εδώ στην Ελλάδα.

Info

Εγκαίνια: Δευτέρα 14 Νοεμβρίου 2022  στις 19:00  μέχρι τις 22:30. Διάρκεια έκθεσης ως τη Δευτέρα 28 Νοεμβρίου.

Kapopoulos Fine Arts

Σκουφά 5, Κολωνάκι, 10673, Αθήνα,  τηλ. 210 3637 652, kolonaki@kapopoulosart.gr

«The Artpit Collection»: Η Ομορφιά Κρύβεται Παντού

Το Dove μας προσκάλεσε σε μια μοναδική έκθεση φωτογραφίας δείχνοντας ότι η ομορφιά κρύβεται παντού.

Μία πολύ διαφορετική έκθεση φωτογραφίας διοργανώθηκε από το Dove στον εκθεσιακό χώρο του μετρό Συντάγματος στις 1, 2 και 3 Ιουλίου. Ο σκοπός της; Να ανακαλύψουμε ότι η ομορφιά κρύβεται παντού και ότι σε μία πραγματικότητα που η αγάπη για την εικόνα είναι πιο ισχυρή από ποτέ, εμείς οφείλουμε να βάζουμε πρώτη την αγάπη για το σώμα μας!

Αυτό είναι το Καλλιτεχνικό πρόγραμμα που Περιμέναμε από το ΕΜΣΤ

Το Εθνικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης (ΕΜΣΤ) εγκαινιάζει το νέο του Καλλιτεχνικό Πρόγραμμα στις 16 Ιουνίου.

Η καινούρια εποχή του Μουσείου ξεκινά με βελτιώσεις στην έκθεση της συλλογής του, οι οποίες προαναγγέλουν τη ριζική της αναδιάρθρωση, με την εισαγωγή ευρύτερων καινοτομιών στο εκθεσιακό του πρόγραμμα και με στοχευμένες αρχιτεκτονικές παρεμβάσεις που εμπλουτίζουν σημαντικά την εμπειρία της επίσκεψης και τη συνολικότερη σχέση του Μουσείου με το κοινό. Πιο συγκεκριμένα, η έκθεση της συλλογής, εν όψει της ριζικής της ανανέωσης στο τέλος του έτους και της ενσωμάτωσης σε αυτήν μέρους της δωρεάς έργων από τη Συλλογή Δ. Δασκαλόπουλου, έχει αποκτήσει περισσότερη θεματική και μορφολογική συνοχή με επικεντρωμένες μετακινήσεις και αφαιρέσεις έργων.

«Once in France»: συλλεκτικά πιστοποιημένα έργα κορυφαίων εικαστικών από τη Γαλλία

Γιάννης Γαΐτης (1923-1984)

Την Παρασκευή 17 Ιουνίου στις 20:00 πραγματοποιούνται τα εγκαίνια της έκθεσης «Once in France» στον χώρο τέχνης Imagine Visual Arts, με συλλεκτικά πιστοποιημένα έργα κορυφαίων εικαστικών, πρεσβευτών της τέχνης που άνθισε στο Παρίσι στα χρόνια της έντονης καλλιτεχνικής δραστηριότητας.

Στην έκθεση 37 συνολικά καλλιτεχνών από πολλές χώρες οι οποίοι ζούσαν και εργάζονταν στη Γαλλία παρουσιάζονται σπάνια δημοσιευμένα και πιστοποιημένης προέλευσης έργα, γλυπτά, σχέδια και λιθογραφίες, καταξιωμένων δημιουργών του σουρεαλισμού, της λυρικής και της γεωμετρικής αφαίρεσης αλλά και της κονστρουκτιβιστικής γλυπτικής που σημάδεψαν την εποχή τους, πέρα από τα στεγανά της ιθαγένειας και πέρα από τις αγκυλώσεις ενός συγκεκριμένου καλλιτεχνικού κινήματος.

Πέτρος Παπαλοΐζος (1927-1978)

Γαλέρες που Θυμίζουν Λησμονημένες άλλες Εποχές

Τα περιβόητα σκαριά και οι μετέπειτα παραλλαγές τους που διέπλεαν τη μεσόγειο για πάνω από 1000 χρόνια.

Η γαλέρα ήταν μια απλή συνέχεια της αρχαίας τριήρους. Τα πλοία του Θεμιστοκλή στη Σαλαμίνα και του Δον Χουάν στη Ναύπακτο, δεν διέφεραν σχεδόν καθόλου στο μέγεθος ή στην προώθηση. Η ναυπηγική τέχνη έμεινε σχετικά στάσιμη για δυο χιλιάδες χρόνια και άρχισε ν’ αλλάζει όταν εμφανίστηκαν τα βαριά κανόνια στον εξοπλισμό τους και η ανάγκη να γίνουν ταξίδια στους ωκεανούς τα νερά των οποίων διέφεραν πολύ απ’ αυτά της ήρεμης μεσογείου. Το 1571 (που έγινε η ναυμαχία), είχε ήδη ανακαλυφθεί η Αμερική, ενώ τα ευρωπαϊκά πλοία είχαν αρχίσει να προσαρμόζουν κανόνια στην πλώρη και την πρύμνη τους. Η Ναύπακτος ήταν πάνω στο μεταίχμιο.

«Γιάννης Μόραλης: Ζωγραφίζοντας σε Κεραμικά»

 

Παιδικό σερβίτσιο (πιάτο, μπωλ και κούπα) εμπνευσμένο από το έργο του Γιάννη Μόραλη «Το τσίρκο», 1937

«Γιάννης Μόραλης: Ζωγραφίζοντας σε κεραμικά» για πρώτη φορά στο κοινό, στο Ίδρυμα Β&Ε Γουλανδρή

Έξι κεραμικά έργα ζωγραφισμένα από τον σπουδαίο Έλληνα καλλιτέχνη.

Φωτογραφίες: Giorgos Vitsaropoulos

Το Ίδρυμα Βασίλη & Ελίζας Γουλανδρή ανακοινώνει τη συνεργασία του με την Εταιρεία μελέτης, έρευνας και προβολής της νεοελληνικής τέχνης / Εργαστήριο Γιάννης Μόραλης και παρουσιάζει τρία κεραμικά πιάτα και τρία μπωλ που φιλοτέχνησε ο διακεκριμένος εικαστικός Γιάννης Μόραλης.

Henry Roussau, The Sleeping Gypsy (1897)

*Ο Ρουσό περιέγραψε το θέμα του πίνακά του έτσι: “Μια περιπλανώμενη νέγρα, μια μουσικός με το μαντολίνο της, ξαπλώνει με τη στάμνα της δίπλα της (ένα βάζο με πόσιμο νερό), εξαντλημένη από την κούραση και βυθίζεται σε ύπνο βαθύ. Ένα λιοντάρι τυχαίνει να περνά, αντιλαμβάνεται τη μυρωδιά της, μα δεν την καταβροχθίζει. Υπάρχει η ποιητική επίδραση του φεγγαρόφωτος.”

Σίγουρα έχεις δει αυτόν τον πίνακα, αλλά ίσως να μην ξέρεις το κρυμμένο μήνυμα του

Ο διάσημος σουρεαλιστικός πίνακας που δημιουργεί πολλά ερωτήματα

Το "The Son of Man" ή αλλιώς «Ο υιός του Θεού»- είναι ένας από τους πιο γνωστούς πίνακες του Βέλγου ζωγράφου René Magritte που δημιουργήθηκε το 1964.

Στον πίνακα βλέπουμε ένα άντρα με μαύρο παλτό και καπέλο ο οποίος κάθεται μπροστά από έναν χαμηλό τοίχο, πέρα ​​από τον οποίο υπάρχει μια θάλασσα ή ένα ποτάμι και ένας θολό ουρανός στο βάθος.

Καλό Καλοκαίρι!!

Καλοκαιρινές διακοπές με τα βασικά, χόμπι και όλα τα άλαλα... σε όνειρα και επιθυμίες, η ζωή είναι σύντομη νοιάσου την προκάνουμε

Grouppo ArtHunter by Yakim Gazaris

Καλλιτεχνικές ανθρώπινες Ευαισθησίες...

Όση και να ναι η ατμόσφαιρα των καιρών…

εμείς εξακολουθούμε να έχουμε μέσα μας ζεστασιά

by Yakim Gazaris

για το Αερικό ταξίδι…

Για το μελλούμενο αερικό ταξίδι μέσα στο χωροχρόνο

 

Ιταλικό Εκπαιδευτικό Κλασικό Σκαρί

 Ιταλικό εκπαιδευτικό κλασικό σκαρί στον Πειραιά

21 ιστορικές φωτογραφίες που σίγουρα δεν έχετε ξαναδεί ποτέ

Υπάρχουν φωτογραφίες τόσο σπάνιες, που δε μπορούμε να σταματήσουμε να τις κοιτάμε. Πίσω από κάθε φωτογραφία υπάρχει μια ιστορία για τη ζωή των άγνωστων προγόνων μας. Δείτε παρακάτω 21 ιστορικές και σπάνιες φωτογραφίες, που μας παρέχουν πολλές πληροφορίες για τον κόσμο μας.

1. Αlain Delon VS Mick Jagger. Φαίνεται ποιος είναι πιο γόης

2. Ο Σαλβαντόρ Νταλί βγάζει βόλτα τον μυρμηγκοφάγο του

Κίνηση και Κάλος

 

Πανί, γυνή και θάλασσα

 η Ζωή αλλιώς...

Μια έκθεση «Με αφορμή το σώμα» στο Θησείο

Η Chili Art Gallery σας προσκαλεί να παρευρεθείτε στα εγκαίνια της έκθεσης φωτογραφίας με τίτλο «Με αφορμή το σώμα», του Άγγελου Παπαγγελή.

Ο Χρήστος Κοτσιρέας (Φωτογράφος και καθηγητής Σημειολογίας Εικόνας και Οπτικής Επικοινωνίας)  σημειώνει μεταξύ άλλων για το έργο του Άγγελου Παπαγγελή:

Το σώμα ορίζει την ύπαρξη μας.