menu

Τρίτη 12 Μαρτίου 2013

Σαν σήμερα γεννήθηκε ο Ντένις ο Τρομερός, Dennis the menace



Σαν σήμερα γεννήθηκε ο Ντένις ο Τρομερός με την σφεντόνα…, Dennis the menace

Χάρτινος ήρωας, με μεγάλη καριέρα σε όλα τα μέσα, που γεννήθηκε από το πενάκι του σκιτσογράφου Χανκ Κέτσαμ (1920-2001).

Ο Ντένις Μίτσελ είναι ένα ξανθό αγοράκι, ηλικίας πεντέμισι ετών. Ντύνεται με φόρμες και στην κωλότσεπή του έχει πάντα μία σφεντόνα. Είναι αξιαγάπητος, αλλά και σκανδαλιάρης. Αυτός που κυρίως την πληρώνει από τα καμώματά του είναι ο ηλικιωμένος γείτονάς του, ο κύριος Τζορτζ Γουίλσον, ένας συνταξιούχος ταχυδρομικός, που το μόνο που θέλει είναι η ησυχία του.

Ο Χανκ Κέτσαμ εμπνεύστηκε τον ήρωά του από τον γιο του, Ντένις, ένα ζωηρό πιτσιρίκι ηλικίας 4 χρόνων. Η μητέρα του Άλις δεν μπορούσε να τα βγάλει εύκολα πέρα μαζί του και μια μέρα φώναξε αγανακτισμένη στον πατέρα του «Your son is a menace!». Έτσι, η φιγούρα που σχεδίασε ο Κέτσαμ πήρε το όνομα Dennis the menace (Διονύσης η συμφορά) ή όπως τον γνωρίζουμε στα ελληνικά Ντένις ο Τρομερός.

Ο Ντένις ο Τρομερός πρωτοεμφανίστηκε ως κόμικς σε 16 εφημερίδες των ΗΠΑ στις 12 Μαρτίου 1951. Αμέσως γνώρισε μεγάλη επιτυχία και οι ιστορίες του μεταφέρθηκαν στην τηλεόραση και τον κινηματογράφο. Η πιο γνωστή μεταφορά του στη μεγάλη οθόνη έγινε το 1993 από τον σκηνοθέτη Νικ Καστλ με τον Γουόλτερ Ματάου στο ρόλο του Τζορτζ Γουίλσον.

Από το 1994 ο Χανκ Κέτσαμ άφησε το σχεδιασμό και την υλοποίηση των ιστοριών του Ντένις του Τρομερού στους βοηθούς του Ρον Φέρντιναντ και Μάρκους Χάμιλτον, οι οποίοι συνεχίζουν το έργο του και μετά το θάνατό του το 2001. Στις μέρες μας, οι ιστορίες του έχουν μεταφραστεί σε 19 γλώσσες και δημοσιεύονται σε 48 χώρες του κόσμου από 1.200 εφημερίδες.

Η Pop Art αισθητική στη μουσική και η Ιστορία της!



Η Pop Art αισθητική στη μουσική!

Είναι κίνημα, είναι αισθητική, άποψη, κουλτούρα, τι απ' όλα είναι η Pop Art, την οποία ασπάζονται αρκετοί καλλιτέχνες εικαστικοί και μουσικοί, θέλοντας να τονίσουν την υπερβολή στα πράγματα και την τέχνη.

 Με αφορμή τη συναυλία που θα δώσει στη χώρα μας, η pop art αισθητικής, μπάντα των Irrepressibles την Παρασκευή 15 Μαρτίου 2013 στο Fuzz, να δούμε τι ακριβώς σημαίνει αυτός ο όρος και τι είδους καλλιτέχνες τον εκπροσωπούν.
Όρος που χαρακτηρίζεται από την υπερβολή, τα έντονα χρώματα και μια "αβάσταχτη ελαφρότητα του είναι". 

Γυρνώντας μισό αιώνα και βάλε πίσω, στην Αγγλία...
Κατ' αρχήν ο όρος pop art που σημαίνει δημοφιλής τέχνη, ξεκίνησε σαν καλλιτεχνικό κίνημα από τη Μεγάλη Βρετανία στα μέσα της δεκαετίας του '50 για να ταξιδέψει αργότερα ως την Αμερική και να γνωρίσει τη μεγάλη απήχηση.
 
Σκοπός του κινήματος ήταν να απαντήσει αντιδρώντας στη σοβαρότητα ενός άλλου κινήματος αυτό του αφηρημένου εξπρεσιονισμού, χρησιμοποιώντας τα απλούστερα των αντικειμένων αναγάγοντάς τα σε έργα τέχνης. Στοιχεία επίσης δανείστηκε από την τέχνη των κόμικς.
Άλλος ένας στόχος του εν λόγω κινήματος ήταν να περιορίσει τη διάκριση ανάμεσα στις δύο έννοιες: εμπορική και υψηλή τέχνη.

Οι πρωτοπόροι της pop art...

H δεκαετία του '60 ανέδειξε τους πρώτους pop art Αμερικανούς καλλιτέχνες που ήταν οι Jasper Johns και Robert Rauschenberg και ενώ η Βρετανία γέννησε την pop art, η Αμερική την έθρεψε και τη μεγάλωσε (λόγω οικονομικής ευμάρειας) με σημαντικότερους εκπροσώπους της, οι οποίοι και την κατέστησαν γνωστότερη τον Andy Warhol και Roy Lichtenstein.

Τα κύρια χαρακτηριστικά...
Οι έντονες χρωματικές αντιθέσεις, η υπερβολή, ο αυθορμητισμός, η πιο ανάλαφρη διάθεση και ότι έχει να κάνει με την απόρριψη των παραδοσιακών τρόπων και αντιλήψεων, είναι τα κύρια χαρακτηριστικά της pop art.
Συνδέθηκε δε με ένα είδος εμπορικής και μαζικής τέχνης που απευθυνόταν σε ένα ευρύτερο κοινό. 


Η συγγενής μουσική...
Την ίδια ακριβώς περίοδο δηλαδή τη δεκαετία του '50, η Μεγάλη Βρετανία γεννά την ποπ μουσική που θεωρείται κατά μία έννοια συγγενής της pop art από άποψη αισθητικής, καθώς είχε την ίδια ελαφράδα και τον αυθορμητισμό της διάθεσης των απλών καθημερινών Λονδρέζων.

Και οι δύο, εν αντιθέσει με προγενέστερα κινήματα μοντέρνας τέχνης, γύρισαν την πλάτη σε δυσνόητα θέματα τέχνης και ελιτίστικα κατά κάποιον τρόπο, ενώ υπερασπίστηκαν με πάθος την άποψη ότι και από τα πιο ευτελή αντικείμενα της καθημερινότητάς μας, μπορούμε να φτιάξουμε έργα υψηλής αισθητικής.



Χαρακτηριστικό δείγμα οι πίνακες με τις γνωστές αναπαραστάσεις τενεκεδένιων κουτιών του πασίγνωστου αναψυκτικού και της μορφής του Έλβις και της Μονρόε.
Επίσης, η pop art αισθητική δανείστηκε πολλά στοιχεία από τα αμερικανικά κόμιξ αλλά και τη διαφήμιση της εποχής.

Ο Νονός... και ο πρόδρομος...
Νονός της θεωρείται ο Βρετανός κριτικός τέχνης Lawrence Alloway, ο οποίος χρησιμοποίησε πρώτος τον όρο pop art το 1958, ενώ μέχρι πρότινος οι καλλιτέχνες αυτής της αισθητικής αποκαλούνταν νεο-ντανταϊστές, καθώς ως γνωστόν το κίνημα του Ντανταϊσμού πρέσβευε την ανύψωση του καθημερινού και συνηθισμένου ενάντια στο ακριβό αντικείμενο τέχνης.





Tamar Braxton - Official "Love and War"


Από την Oμάδα Yakimusicart Hunter & το Μπλοκς YakiMusicArt Έν λευκώ… Αφιερωμένο σε Όλους τους Αισθησιακά.. Ερωτύλους που ξέρουν να Αγαπάν με Πάθος.. και έχουν Ταλέντο.. να Αγαπάν και να Αγαπιούνται Τυχαίο; Δεν νομίζω…

Δευτέρα 11 Μαρτίου 2013

Fantasia - Lose to Win



Η σχέσεις είναι σαν την πτώση, στην αρχή φοβάσαι.. και την ακούς.. μετά την ζεις καλύτερα σαν περιπέτεια της ζωής σου…

Thievery Corporation - The Richest Man In Babylon



Μια Καλημέρα από το Μπλοκ YakiMusicArt Έν λευκώ... και Καλά νοητά Ταξίδι σαν συνεπιβάτες.. και Όπα! και Είπα! και Λες..! με Πλαϊνές Λοξές.. Ματιές.. με Μνήμες και με Αναδρομές.. και Ένα γεια σε Όλοι την Παρέα ν’άσται καλά πάντα, σας ευχαριστώ από καρδιάς έναν προς έναν σας, πάμε φύγαμε!!

Anastacia - One Day In Your Life


Ένα γεια μια Καλημέρα και ένα Ciao!! σε Όλοι την Παρέα ν’άσται καλά πάντα και σας ευχαριστώ από καρδιάς έναν προς έναν σας!! Πάμε φύγαμε πάμε..

Popular Posts